间筑设计（TEAM_BLDG）成立于 2012 年，工作领域涉及建筑、空间、景观和产品设计。事务所的两位创立者认为，“BLDG”虽意为楼宇但更是一个动词，代表着“建造”的过程，设计概念的完成只是建筑师工作的起点，相对于表达设计理念与确立设计风格，他们更关注建筑和空间、室内和室外所营造的氛围以及带给人的感受。
高密度的淮海中路，人车匆匆。在新天地商圈最高建筑的南侧，是项目的基地所在。与以往实际建筑项目不同，此次设计的为一座空间装置——间园，“家”与“微公园”是创作遵循的两个重要主题。
今年春天，上海疫情与封控使市民们日常聚焦的重心再次落回到“家”这个空间，我们发现人们的外出行为削减时，城中动植物却愈发从容地生存着。本次装置作为2022年设计上海·新天地设计节的一部分，人、家与自然的关系被拆解与重构，我们希望在喧嚣闹市的基地环境中，在因疫情而居家时间骤增的当下，打造一个供人驻足与休息空间的同时，借此引发观者对“家”的重新审视与思考。
由于基地内原本就有着多条相互交叉的人行路径，建筑师便将既有动线作为切割空间的手段，划分出三个相对围合的初始体量。我们将解构后的“家”的三个基本空间：厅、室、卫分别置入其中进行重构，并随功能的不同，在面积上生出了小、中、大的差异。继而依照环境旋转角度，使其兼顾动线与沿街立面的视觉穿透性。
另一方面，设计考量了人体对厅、室、卫的不同体感与私密性要求，使各空间产生相应的高差变化。在限高条件下，层高最高点为5米，最低为2.45米，三个坡屋面不仅形成了“家”的向心性，且满足了将雨水汇集至绿植内院的功能。“家”的各部分与三个主要出入口无硬性阻拦，人群环绕或进出，在装置内外留下交错的足迹。
胶合木与磨砂波浪板材使装置立面呈现出两个层次内与外、实与虚的对比和融合。我们通过反向结构设计将龙骨外露，避免了内立面的繁杂，而纵向龙骨则呼应着基地周边树木的垂直生长形态。此外，三处空间在外立面的特定位置均增设窗洞，加强了局部的通透感，为室内引入更多自然光线。各组窗洞之间形成几道连续的视觉带，“家”的氛围得到释放，与植物、城市景象相互重叠，为过往“观众”带来好奇与想象。
人们驻足入口，便会望见代表着“家”的各部分在中心自然“挤”出公共区——一处覆满植物的微公园，也是相关活动的生发地。
为了满足装置临时性与低技建造的需求，对水肥依赖度较小的芒草类作为主要植物；基于对动线的分析，防腐木形成交错的路径引导人行，为观者游览或集体活动提供一个自然花园。
另一方面，如何营造私密与公共的关系，是一个相当吸引并值得思考的问题。日本传统住宅内的“缘侧”给了我们启发。建筑师黑川纪章曾讲到：“缘侧作为室内与室外之间的插入空间，是介乎内与外的第三域。它既不割裂内外，又不独立于内外，而是内与外的一个媒介结合区域。”设计首先将各空间抬高了0.45米，其次借3.5米半径圆切割出三道弧顶，形成了覆有顶盖却相对开敞的檐廊空间。自然与家在檐廊下相互捕捉、相互渗透，维持了良好的平衡关系。
“间园”围而不合的形态减弱了来自外界的噪音，在檐廊下俯坐时，风铃声悬在耳边，园内的花草恰好拥簇在人们的膝头。从高处俯瞰，“家”的各部分通过檐廊与微公园紧密串联，仿佛“拥抱”在一起，向人们传达着安慰。
随着人们在“家”之间往来，装置微弱的边界感使自然在室内外之间流动，种类繁多的小灌木、小乔木类植物以较可控的方式栖息在屋檐下，为人带来“亲生命性”的愉悦感。室内尽可能减少了装饰性语言，让光线、植物与家具元素成为空间的主角。
当设计抹去了“家”的第四面墙，装置的透光性在白天引入天光，夜晚降临时透出朦胧的灯影，为厅、室、卫的不同纵深提供了多重解读和体验。借助沉静温暖的氛围，愿“间园”放大人们对家和居住形态的种种想象，在有限的空间里经历“无限”的生活。
装置的搭建时间仅持续3天，且只允许在夜间作业。为此，我们与搭建方多次讨论，最终采用预制组件的方式降低了现场操作的难度。展期结束后，装置内所有的盆栽植物均又获得了二次领养，而“间园”的主要建材之一胶合板也会通过“拆除-切割-重新拼装”的方式实现“可持续”的良性循环，作为新的家具再次出现在别的生活空间里。
肖磊
间筑设计（TEAM_BLDG）创始人，建筑师，室内设计师。
滋埜悠司
间筑设计（TEAM_BLDG）设计总监，日本一级注册建筑师。
